这里有两个重要方面，一是画学自己的实际直立，这类剧院舞台木地板的直立要学术化体系化、一般化，不能再如已往那样时断时续，时偶然无；二是研究若何阐扬实际的感化，既不影响创作实际，又不是空言无补。总之，画学作为艺术学、艺术史学的一个重要组成部门，愈来愈闪现出直立、丰富、展开的须要性、能够性，信赖奋发于传统文明、传统艺术研究与直立的有识之士，一定会更多的眼光、更多的精神鼓动之、圆满之。、中西绘画比较研究的方针和代价有比较才干有辩护，有辩护才干有选择，有选择才干有展开，有展开才干有经年累月的生命力。人类在物质文明、精神文明、文明直立中触及到的各个方面，无不遭到这个纪律的掌控。艺术中的绘画虽然不成能破例。一部绘画运变促进的历史，就是画寓身革新的时空在纵横比较中不竭展开的历史。

不外需求指出的是，在历史长河中，鉴于封建社会的封闭性和守旧性，能够说，画坛比较绘画研究及推向创作的实际，重如果纵向展开的，施展分析为后代关于前代的绘画，常常自发或不自发地遏制了扔掉和补偿，而使面貌有所调换。不论是微调小改还是宏调大变，老是在比较、选择中向前促进的。明人王世贞在《艺苑卮言》中曾经说：“山水画至大、小李（唐李思训、李昭道）一变也；荆关董巨（五代荆浩、关同、董源、巨然）又一变也；李成、范宽又一变也；刘李马夏（南宋刘松年、李唐、马远、夏圭）又一变也；大痴、黄鹤（元黄公望、王蒙）又一变也。”这一变又一变，明显重如果在画纵向展开体系内比较、择定标的方针的成果。其范围性就在于“繁衍”，剧院舞台木地板的视野究竟比较局促。顾历史，明清之际中西绘画已显见交流、比较的举动，但范围有限。

传达西画的重要路子或中介是传教士和贸易通商举动。画坛对西画的认识颇多私见，只需少数画家如明末人物画家曾鲸、谢彬等和清朝画家焦秉贞、冷枚、唐岱等得当鉴戒了西画方式于翰墨当中多数则取推辞立场。向达曾在1930年的《东方》上发表《明清之际美术所受西洋之影响》一文，研究中西绘画碰撞后的征象：“人既鄙为伧俗，西洋人复訾为妄诞”，声明其时还存在着虽有交流而相互都不甚相识的状态时代了行进的轨范，社会剧院舞台木地板在上个世纪初揭开了史的序幕。在深化担负了掉队挨打的经历后，怀着强图存、图展开的大志，一批的爱学问分子，驱步外，拓宽视野，比较中西文明的黑白得失，试图引进西方文明，革新社会。时风所及，鉴戒西方美术教诲兴起的新学，就是针对旧学之弊在比较中问世的。“西学东渐”的热浪，也必将影响到美术绘画的走向。